Couleurs… Contrastes… Formes… Matières… Regards... Corps... Cicatrices...
Devant ma toile, l’appareil photo est mon pinceau. Téléobjectif, polaroïd ou 28-50mm, je dépeins une émotion, je cherche ce qu'un corps vit à l'intérieur, j'associe une forme à un imaginaire féminin. Je dépose les éléments un par un sur une toile, dans un effet pictural assumé. De nouveaux univers se créent, où l’imaginaire grandit. Sortir du réel, créer un extraordinaire, abstraire et extraire…
Chacun est acteur, chaque regard est unique et chacun, dans ses déterminants de vie, a des espaces de choix. C’est le regard qui transcende la réalité et reconstruit autre chose. Faire et inventer, picturaliser le monde, colorier le réel, choisir soi-même les nuances… J'aime me confronter aux corps qui expérimentent la résilience.
Les couleurs assumées viennent soutenir une certaine fragilité, des failles, des creux, des vides… Elles invitent à la force après le creux, la pulsion de vie, le rebondissement… L’espace est souvent divisé : des coupures, des cassures balisent les images, comme des coupures et des cassures balisent nos vies.
Cet univers est profondément féminin : les courbes des corps, la vibrance, les formes et la volupté peuvent plonger dans une certaine forme d’érotisme. Redessiner de la vie, découvrir l’intimité.
Passionnée par la vie et la relation à l’autre, je mobilise une énergie impressionnante dans mes choix, actions et projets… énergie qui me pousse à la mise en équilibre permanente. Les nervures de vie sont exposées, parfois prêtes à exploser. La femme pose et s’impose, elle mène la danse, trace les lignes, tire et attire.
Bio
1979 - 1994 : Née à Ath en Belgique, je grandis dans une famille paisible, avec un père photographe qui me met en contact avec des livres photos, des pellicules, un agrandisseur et me met un Olympus dans les mains. Je m’initie au piano et à la peinture à l’huile.
1994-2001 : Durant mon adolescence et mes années d’université, où j’étudie la pédagogie et la psychologie sociale des groupes et des organisations, je m’émancipe des valeurs familiales, je séjourne un moment à Barcelone et la photo devient un outil social pour construire l’histoire : photos de voyage, photos d’amis, photos des moments émotionnellement chargés.
2001-2006 : L’entrée dans la vie adulte me propulse dans des enjeux matériels. Trouver un logement, un travail… et l’intérêt pour la couleur commence à se marquer à travers l’aménagement intérieur, la mode, le design et l’architecture.
2006-2013 : La naissance de mes enfants est le déclenchement du passage de l’argentique au numérique. Désormais, un boitier Nikon m’accompagne dans chaque rire. Des cours techniques me poussent à affiner ma pratique. L’intérêt pour l’abstraction colorée démarre. Ce sont les premières images des séries Abstraction Color.a et Grano.
2013-2015 : La vie bouscule. Le cancer puis un divorce constituent des ruptures et l’exigence de la résilience. Dans mon corps, j’expérimente la vibrance. Dans mes mains, j’explore la créativité sous différentes formes, pour donner corps aux émotions. La passion de la couleur éclate, celle de la vie aussi.
2015-2021 : Temps de maturation, d’approfondissement et de construction. Dans ma vie professionnelle intense, je touche au top management, à la transformation organisationnelle et aux ressources humaines. A côté, je reprends le piano, je prends du temps de développement personnel, je voyage et je construis un discours à partir d’une pratique photographique qui devient plus consciente, cherchée, éprouvée.
2022-2024 : Me définir comme artiste, travailler le corps et présenter des projets comme la série Vibranome issue d'un workshop durant les rencontres photographiques d'Arles avec Diana Lui en juillet 2023. Cette série intime met en évidence les boules intérieures, sombres et lumineuses. La série Poudre de rose plonge aussi dans l'intime et met en avant nos frissons éphémères.
Le projet Ell.a explore la féminité sur les murs, la série Fragile Fold travaille sur le froissement, le pli, le repli et la solitude. Le projet Or inversO est présenté en mars 2024 avec la poétesse Sandrine Coomans de Brachène sur la résilience.
Le projet Ell.a explore la féminité sur les murs, la série Fragile Fold travaille sur le froissement, le pli, le repli et la solitude. Le projet Or inversO est présenté en mars 2024 avec la poétesse Sandrine Coomans de Brachène sur la résilience.
Formation
Autodidacte, je me suis perfectionnée auprès de photographes tels que Olivier Delvigne et Patrick Bya. J'ai pu être accompagnée dans ma démarche artistique par les photographes Pierre Toussaint, Boris Spiers et Mélanie Patris. J'ai profité de rencontres avec Antonio Jimenez Saïz ou Tomasz Laczny. Je participe à The Masterclass avec Diana Lui après un workshop à Arles.
anne.avaux.artphotography@gmail.com
@anneavaux_artphotography
Colors... Contrasts... Shapes... Surfaces... Looks... Bodies... Scars...
In front of my canvas, the camera is my brush. Telephoto lens, polaroïd or simple 28-50mm, I depict an emotion, I look for what a body experiences inside, I associate a form with a feminine imagination. I place the elements one by one on a canvas, with an obious pictorial effect. New universes are created, where the imagination grows. Getting out the real, creating the extraordinary, abstracting and extracting...
Each person is an actor, each look is unique and each person, in his or her life determinants, has areas of choice. It is the own gaze that transcends reality and recreates something different. Making and inventing, picturing the world, colouring reality, choosing the nuances... I like to confront bodies that are experiencing resilience.
The satured colours support a certain fragility, flaws, hollows, voids... They invite to experiment strength after the hollow, life drive, the impulse and the urge... The space is often divided: cuts and breaks mark out the images, just as cuts and breaks mark out our lives.
This universe is deeply feminine: the curves of the bodies, the vibrancy, the shapes and the voluptuousness can plunge into a certain form of eroticism. Redrawing life, discovering intimacy.
Passionate about life and relationships, I mobilize a lot of energy in my choices, actions and projects... energy that pushes me to a permanent balance. The veins of life are exposed, sometimes ready to explode. The woman poses and imposes herself, she leads the dance, traces the lines, pulls and attracts.
Bio
1979 - 1994 : Born in Ath, Belgium, I grew up in a peaceful family, with a photographer father who introduced me to photo books, prints... and put an Olympus in my hands. I started to learn piano and oil painting.
1994-2001: During my adolescence and university years, when I studied pedagogy and social psychology of groups and organisations, I emancipated myself from family values, I stayed some months in Barcelona and photography became a social tool to construct history: travel photos, photos of friends, photos of emotionally charged moments.
Bio
1979 - 1994 : Born in Ath, Belgium, I grew up in a peaceful family, with a photographer father who introduced me to photo books, prints... and put an Olympus in my hands. I started to learn piano and oil painting.
1994-2001: During my adolescence and university years, when I studied pedagogy and social psychology of groups and organisations, I emancipated myself from family values, I stayed some months in Barcelona and photography became a social tool to construct history: travel photos, photos of friends, photos of emotionally charged moments.
2001-2006: At the beginning of my adult life, I have to deal with material issues. Finding a place to live, a job... and the interest in colour starts to be marked through interior design, fashion and architecture.
2006-2013 : After the birth of my children, I switched from film to digital photography. From now on, a Nikon camera accompanies me in every laugh. I attend technical classes to refine my practice. The interest for coloured abstraction starts. These are the first images of the series Abstraction Color.a and Grano.
2013-2015 : Life changes. Cancer and then a divorce constitute ruptures and the need for resilience. In my body, I experience vibrance. In my hands, I explore creativity in different forms, to give body to emotions. The passion for colour bursts forth, as does the passion for life.
2015-2021: A time for maturing, deepening and (re)building. In my intense professional life, I am involved in top management, organisational transformation and human resources. Beside this, I play the piano again, I take time for personal development, I travel, a new family is being built, my body is changing. My photographic practice is becoming more conscious, researched and experienced.
2022-2024 : Defining myself as an artist, working about the body.
I present projects like the Vibranome series, which came out of a workshop during the Rencontres photographiques d'Arles with Diana Lui in July 2023. This intimate series highlights inner balls, both dark and bright. The Poudre de rose series also delves into the intimate, highlighting our fleeting emotions.
The Ell.a project explores femininity on walls, the Fragile Fold series focuses on creases, folds, folding and solitude. The Or inversO project, with poet Sandrine Coomans de Brachène on resilience, is released in March 2024.
I present projects like the Vibranome series, which came out of a workshop during the Rencontres photographiques d'Arles with Diana Lui in July 2023. This intimate series highlights inner balls, both dark and bright. The Poudre de rose series also delves into the intimate, highlighting our fleeting emotions.
The Ell.a project explores femininity on walls, the Fragile Fold series focuses on creases, folds, folding and solitude. The Or inversO project, with poet Sandrine Coomans de Brachène on resilience, is released in March 2024.
Training
Self-taught, I improved my skills with photographers such as Olivier Delvigne and Patrick Bya. I was accompanied in my artistic approach by the photographers Pierre Toussaint, Boris Spiers and Mélanie Patris. I also enjoyed the support from Antonio Jimenez Saïz or Tomasz Laczny. I'm attending The Masterclass with Diana Lui after a workshop in Arles.